IMAX攝像機操控起來比普通的攝像機要麻煩一些,不過墨菲非常清楚,要成為一個優秀的攝影師,首先需要觀察,要懂光,而不是攝影機本身,攝影機的使用操作反而沒什麼特別困難的,做一個標準的操作挺容易,倒是做一個不標準的操作比較困難。

就像導演一樣,大部分攝影師都有自己的風格和喜好,比方說有人喜歡黑跟白,喜歡在黑白裡找東西,還喜歡顏色深處的變化,而這些東西每天都可以不同,其他人可能喜歡別的,最關鍵的是深入感受之後,要呈現出自己的影像方式。

這也是墨菲親自上場拍攝的重要原因。

特寫是電影拍攝中的基本鏡頭之一,特寫永遠是展現細節的鏡頭,不同特寫鏡頭背後也都有特定含義,能發揮與眾不同的作用。

拍攝很快開始,墨菲根據制定的拍攝計劃,率先給了亨利卡維爾一個標準特寫,由於亨利卡維爾戴著面具的關係,特寫鏡頭的焦點不是眼睛,反而是他的嘴巴。

墨菲熟練的操控攝像機,讓亨利卡維爾的臉填滿鏡頭,但他並不是把亨利卡維爾放在畫面正中間,而是根據黃金三分法來構圖。

拍完想要的畫面,他稍稍移動移動鏡頭,這才把亨利卡維爾的臉放在畫面中央,這個鏡頭展現在電影銀幕上的時候,正好是男主角克里斯丹恩直視觀眾。

透過這個鏡頭,墨菲想呈現出一個在劍拔弩張局勢中,仍然冷靜鎮定的男主角,這也是特寫鏡頭的絕佳運用。

墨菲繼續調整鏡頭,讓亨利卡維爾的視線稍稍偏出鏡頭,但是黑色的凱夫拉頭盔上的映像形成了以克里斯丹恩為焦點的一點透視構圖,他用這個特寫鏡頭讓克里斯丹恩尋找魔術師以及與林奇警長的那段對話,變得更加扣人心絃。

雖然是在拍攝特寫鏡頭,但墨菲不是一成不變,而是根據不同的時段,使用不同的拍攝方法,他將鏡頭稍稍拉遠,取景範圍進一步擴大,從亨利卡維爾的肩膀頂部到頭頂,這是他會使用的最寬的特寫鏡頭。

然後墨菲再次推進鏡頭,畫面再一次變成標準特寫。

在後期剪輯時,這些中景特寫鏡頭,會作為從寬鏡頭到標準特寫的過渡橋樑,這樣能讓戲份內裡的張力令人窒息。

這裡墨菲借鑑的是喬治盧卡斯在《星球大戰:幽靈的威脅》中的拍攝手法,雖然星戰迷對前傳系列非常失望,但卻有一點共識:達斯摩爾絕對是個狠角色,這部影片最好的鏡頭之一就是結尾大戰戲份中,帶一點推近運動的達斯摩爾中特寫,達斯摩爾與歐比旺和魁剛金的光劍決鬥剛結束,就立刻切到這個鏡頭,其構圖讓達斯摩爾的統治力更攝人。

此外,墨菲制定這裡的拍攝計劃的時候,還看了斯坦利庫布里克的《閃靈》,影片中傑克將門砍開一個口子,從中探進頭來,特寫抓住了他邪惡的窺視神情,此時他說出了影史最著名臺詞之一:“強尼駕到!”。

由這個鏡頭來切入這場戲簡直完美,因為它將觀眾吸進了電影空間,把恐怖感營造到了嗓子眼。

然後,墨菲再次變動鏡頭,拍攝畫面變成了典型的大特寫,大特寫主要在亨利卡維爾顯露在面具外的說話的嘴和堅定的眼睛間進行切換,不過大多數時候,大特寫的拍攝物件,還是亨利卡維爾堅定的眼神。

後期剪輯中,這樣的特寫鏡頭用到與克里斯托弗瓦爾茲的鏡頭切換中,很容易就能建立角色間的呼應,有效提升戲劇的張力。

攝像機鏡頭前,亨利卡維爾結束了克里斯托弗瓦爾茲的對話,轉身向著外面走去,墨菲適時的調整攝像機鏡頭,以特寫的方式進行跟拍,利用角色移動製造出切遠效果。

墨菲用一個非常廣角的鏡頭減小了標準特寫的取景範圍,但同時他將廣角和特寫結合起來傳達了更豐富的視覺信