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數分鐘之後，丁少陽有些回過神來，咕噥了一句：“真他娘是個妖怪。”

李逸鳴重重地點頭，顯然非常同意自己師傅的說法。

此時丁少陽看了看周圍，發現這麼多臺攝像機盯著，覺得剛才自己的表現，微微有些失態，於是笑了笑，說道：“葉落的這首歌，確實漂亮。”

“但是本週愛情戰爭的兩首番外，也是不錯的。三首歌的風格都差不多，談不上誰好誰壞。”李逸鳴馬上說道：“關鍵還是要看葉落的下一首歌怎麼樣，光這一首，還不足以決定勝負。”

“勝負，不要看得太重。”丁少陽提醒了自己徒弟一句，然後說道，“聽下一首吧。”

李逸鳴應了一聲，點開了葉落的第二首番外歌。

這首歌，演唱者是樓俊，這也是樓俊首張個人專輯的主打歌曲。

前奏是一段迴旋曲式的鋼琴，連續四小段旋律，曲調婉轉低沉，又很接近，似是在原地徘徊躑躅。

這個前奏一出來，曲子的風格就能以小見大，體現得是一種情緒上的困頓。雖然這種方式，對普通樂迷來說過於隱晦，但丁少陽這種級別的音樂人，還是一聽即知。

寫歌寫到丁少陽這種級別，對於歌曲的效果追求，就不僅僅是好聽而已了。他們會用音樂語言，在歌曲的結構上，有更高的要求，有時候，還有些個人印記。

不僅僅是人聲旋律和歌詞，伴奏中每一種樂器的選擇，伴奏樂器旋律的編寫，都是音樂人的表達方式，只是，外行看熱鬧，內行看門道。

有些音樂人的表達，普通樂迷只是覺得好聽，而真正的內行人聽起來，卻會拍案叫絕。

葉落這首歌的前奏，丁少陽是聽懂了，然後他心裡隱隱覺得不妙。

這首歌，葉落一起手就處理得如此精妙和嚴謹，這一輪的番外，這小子是要逆天啊。

很快，伴隨著電子鼓，樓俊軟糯咬字風格的嗓音，開始在錄音棚裡響起。

“一盞離愁孤燈佇立在視窗，我在門後假裝你人還沒走。

舊地如重遊月圓更寂寞，夜半清醒的燭火不忍苛責我。

一壺漂泊浪跡天涯難入喉，你走之後酒暖回憶思念瘦。

水向東流時間怎麼偷，花開就一次成熟我卻錯過。

……”

丁少陽聽葉落的歌，除了聽《月半小夜曲》那次，一般不看歌詞。但是這首歌第一句歌詞一出來，丁少陽馬上伸出手，把李逸鳴面前的手提電腦轉到自己眼前。

因為這首歌的歌詞，丁少陽覺得很特別，用語古樸奇特，光聽，或許會錯過精彩之處。

一段主歌聽下來，丁少陽已經大為動容。

用音樂表達離愁的方式，丁少陽有無數種。但是葉落的這種，不斷地用迴旋曲式，再加上雋永古樸的歌詞，把“離愁”二字如此濃墨重彩地渲染，濃郁到力透紙背、撲面而來的程度，丁少陽自問做不到。

不知是葉落有意還是無意。第一首《陰天》，葉落相當於是在對丁少陽說，你會的，其實我也會。

那麼這首《東風破》，葉落卻在說，我會的，你不會。

丁少陽為人灑脫，雖然剛才鬱悶了一下，但現在也看開了，只是一陣苦笑，沒說什麼。

而馬上，主歌一過，副歌來臨之前，一直遠遠吊著的鋼琴，忽然換成了琵琶。

前幾天，丁少陽剛剛在葉落家裡，現場彈過琵琶曲。琵琶，丁少陽是正宗北派琵琶傳人，是高手中的高手。他沒想到，這麼快，葉落就在曲子裡用上了琵琶。不僅用上了，而且還讓琵琶成為這首歌的點睛之筆。

《東風破》一遍放完，丁少陽嘆了口氣：“葉落這小子，番外歌，整這麼兩首歌出來，誰來都是白給啊。尤其是這首《東風破》，