作品得到師父的肯定,楚言當然是很高興的,畢竟是自己的第一次嘗試。

《大時代》雖然在平行世界中是經典的作品,但在這邊重現的過程中,些微的背景差別,部分臺詞和細節設定,都還需要師父的指導。

他知道所謂“出師”之言,只是師父驚喜之下,表達感嘆之意,最起碼在《大時代》取得成功證明自己的實力之前,圈裡人都還不會承認楚言具備獨立編劇的資格。

最初的驚豔過後,韋嘉輝就跟楚言一起,對劇本的修改意見進行了詳細討論,直到深夜楚言告辭離開,師徒倆仍然意猶未盡。

這樣一部波瀾壯闊的時代巨著,給了兩人充足的發揮空間,不同生活背景下成長的人物,誕生了不同的性格,每一個岔路口面臨的抉擇,各自利益集團之間或隱晦或明顯的衝突。

按照韋嘉輝的評價,一部《大時代》,對於香江來說,寫得好了,完全可以拍出一部史詩級別的電視劇。

到目前為止,韋嘉輝對楚言這次的表現,只能用驚喜望外來形容。

今天之前,他根本沒有想到,這個剛來香江幾年的年輕人,不但跳出了目前市場主流的古裝劇和民國劇的藩籬,還另闢蹊徑,選擇了現代社會背景下,被他本人稱之為“時裝劇”的故事路線。

在此基礎之上,楚言在《大時代》中,選擇了以金融商戰為故事主線,這無疑又是香江電視劇歷史上開天闢地的頭一遭。

可能是73年股災刺激太過的原因,起碼到目前為止,香江電視電影圈,還沒有人嘗試過拍攝這方面的劇本。

再加上楚言獨樹一幟的精準分鏡頭劇本創作形式,韋嘉輝認為,完全找不到這個劇本不成功的可能,只要有一個靠譜的導演,忽略楚言編劇新人的身份,充分尊重劇本,完全可以按照劇本來拍攝和剪輯鏡頭。

雖然這樣的劇本,可能一定程度上,剝奪了導演的創作樂趣,但毫無疑問的,只要劇本水平足夠高,同時也將大大減少風險。

要知道,導演或演員每一次靈光一現的自由創作,都是由製片方承擔最終風險的。這也是為何好萊塢逐漸形成製片人負責制的根本原因,因為製片人是由製片方指派的,他的個人利益是與製片方完全繫結的。

縱觀世界影壇,對於導演的創作自由,限制得最厲害的,就是好萊塢了。

製片人負責制加上最終剪輯權的掌控,儘管也經常被人詬病,但這種制度並不是一蹴而就的,而是在這個世界電影聖地,貫穿整個電影發展歷史的漫長歲月中,逐步形成的。

究其原因,就是這樣的關係,可以最大程度地保證,大批次大規模製作電影的平均水準,保證電影質量的底線,特別是對大型乃至巨型製片機構而言,可以將風險水平降至最低,儘管不一定要全部照搬,但自有其可取之處。

楚言此時卻沒有想那麼多,於他而言,此時最重要的任務,是集中精力,繼續保持高水平的創作水準,直至完成劇本。還好他腦子裡本來就有成品畫面,更需要的,只是細緻和耐心而已。

按照目前的進度和速度,楚言初略估算,可以在未來一個月內完成劇本初稿的創作,之後再慢慢與師父一起進行修訂,到時候再拉上森叔一起討論投拍預算、劇組組建、陣容卡司等問題,爭取一炮打響。

一直在家努力憋劇本的楚言,今天被杜齊峰一個電話給叫了出來,他剛來到樓下,就見杜齊峰急匆匆地從添財記走了出來,手裡拎著打包的奶茶和三明治,一邊招呼楚言上車,一邊緊走幾步坐上駕駛座發動了汽車。

待車子發動上路,楚言才疑惑地開口:“峰哥,今天什麼情況?電話裡就急急忙忙地讓我收拾好,準備去個面試,這也太突然了吧。”

杜齊峰一手把住方向盤,一手