演員工會的效率,比楚言預想的要高,也可能是受到失業潮的影響,總之不到一個禮拜的時間,演員陣容就已經確定了下來。

劇組也同時完成了前期籌備工作,當然,這是因為《這個男人來自地球》需要的籌備工作,實在太簡單了,不過劇組並沒有馬上開機,是因為需要給演員足夠的時間來準備。

如果按照正常的拍攝流程,其實是不需要專門留時間,給這些演員來準備的,只不過,在導演弗蘭克和楚言這位投資人兼編劇商量之後,楚言被弗蘭克的大膽設想說服了,這部電影,確實是嘗試超級長鏡頭的一次極好的機會。

所謂超級長鏡頭,就是指在不切換鏡頭的情況下,儘可能連貫地展現更多的內容,而在劇本中,恰好有相當長的一段劇情,是在小小的房間中展開的,如果演員們的表演不出意外的話,這絕對是一個嘗試超級長鏡頭的機會,而這對於導演和演員們來說,都是一項非常大膽的挑戰。

電影之所以被稱為“蒙太奇的藝術”,正是因為“蒙太奇技術”幾乎跟電影相伴而生,也讓還在朦朧中探索的電影人,找到了發揮電影技術真正魅力的方法。

而長鏡頭,則是這一理論中,另類的那一部分,完全摒棄了電影剪輯的技術,純粹依靠機位的合理設定,以及演員們的精湛表演來撐起劇情,很多演員可能整個演藝生涯,都遇不到一次挑戰超級長鏡頭的機會。

這種挑戰,也是電影向舞臺戲劇靠攏的一種形式,當然,哪怕是以戲劇的角度來看,一幕連續幾十分鐘的戲,也是難度相當驚人了。

於是,劇組中主要的八名演員,就開始了沒日沒夜的背臺詞和現場彩排的日子,出於長鏡頭的需求,所有人都必須保證,在實際拍攝的時候不犯錯誤,因為任何一次錯誤,都會導致這個鏡頭報廢,必須從頭開始重新拍攝。

這當中難度最高的,當然是楚言了。

身為主角的他,必須牢牢記住每一句臺詞,在接受所有人不斷質疑的時候,必須把握住所有的細節,每一個動作和走位都要精確無誤,這也是他同意弗蘭克拍攝超級長鏡頭的目的——給自己更大的壓力和更高的要求,以此為動力,尋求演技的進步。

另一個被認為難度很高的角色,則是電影中女主角,她不但是男主多年的同事,也就是哈佛大學的教授級別,更關鍵的是,她還要在沒有多少臺詞的情況下,表現出她對男主的愛與信任,甚至還有一部分,非常隱晦的線索隱藏其中。

即便如此,這位名為朱迪福斯特的女演員,在彩排中的表現,還是超出了所有人的預料,當然,這其中不包括楚言。

在見到朱迪福斯特的那一天,楚言就知道了,這位caa推薦過來的女主角,擁有著多麼令人驚歎的天賦和努力,大量來自平行世界的電影記憶可以證明,這可是奧斯卡影后級別的演員。

甚至楚言一度懷疑,這位雖然與自己同歲,但是3歲就拍廣告出道,14歲就曾獲得過奧斯卡最佳女配角提名的女演員,怎麼可能加盟這個,預算低到不像話的劇組?

後來還是在向奧維茨的詢問中得知,朱迪不但是天才童星,更是好萊塢難得一見的才女,畢業於世界知名學府耶魯大學的她,不但以榮譽優等的成績獲得了兩個學位,還精通三門外語。

這一次,也是在看過caa提供的劇本後,正在努力爭取轉型的朱迪,恰好希望嘗試一些具有挑戰性的劇本,從而對這部電影表現出極大的興趣,最後自願降薪,接下了這個角色。

在進入劇組後,朱迪果然是跟楚言討論劇本次數最多的演員,特別是關於電影中對於女主的很多隱喻,全都被細心的她找了出來,一一向楚言這位作者求證,直到楚言向她全部坦白,才擺脫了追問。

當然,這番交流下來,也