第189章 ,/.(第1/2頁)

作為一部動作片，《激戰》的重頭戲自然還是在動作戲上，而在導演袁何平看來，《激戰》中的動作場面，大致可以分為循序漸進的四個層次。

其中最低的一層，自然是作為新手的林思齊，在程輝的指導下，進行系統鍛鍊的鏡頭，以及拳館內部的訓練畫面。

在這部分鏡頭中，主要的看點，無疑就在吳晏祖和拳館教練和學員的身材上。

事實上，不僅是參加了集訓的吳晏祖和張振，其他拳館中的龍套角色，也全都是由來自“楚家班”內的資深成員們飾演，在緊身的訓練服或者赤膊上陣的情況下，最起碼線條分明的肌肉和強壯魁梧的身材，對於觀眾們來說已經足夠震撼了。

第二個層次，則是劇情中所涉及的少量街頭格鬥場面，主要是發生在程輝和追債人之間，還包括林思齊在程輝的指導下，剛開始進行比賽的一些鏡頭。

可以說，儘管林思齊在得到程輝的執導之後，在拳館中經歷了兩個多月的半專業訓練，但當他登上擂臺之後，卻仍然屬於業餘選手的水平，這其中的差距，絕不是僅僅依靠身體天賦和短時間的刻苦訓練就能夠彌補的。

所以，林思齊所參加的大部分比賽，相對來說水平都不算高，這也是他能夠在電影之中連勝數場的根本原因。

正是因為電影中的綜合格鬥賽事放低了門檻，讓大批如林思齊這樣的初學者都可以報名參賽，才在整體比賽水平較低的基礎上，給了擁有一定身體天賦和頑強意志，且在程輝專業戰術指導下的林思齊充分發揮自身優勢，獲得比賽勝利的機會。

相比之下，這兩個層次的動作戲份，在拍攝難度上要容易許多，因為基本上處於業餘水平和職業水平的分界線上下，哪怕有少數不專業的地方，也完全符合邏輯，並且容易被觀眾所接受，所以在拍攝這些相關戲份的時候，袁何平雖然沒有降低標準，但也談不上精益求精的去要求。

畢竟，如果按照專業選手的標準去要求的話，儘管經過集訓的吳晏祖也能做到，但那樣表現出來的鏡頭，反而跟劇情中的人物設定有些違和，反而不美。

更上一層的第三個層次，那就是林思齊與李子天的那場比賽，以及在林思齊戰敗後，程輝為復出比賽進行鍛鍊，以及志華為程輝他們師徒二人特訓柔術時的鏡頭了。

在這個層次上，袁何平導演的要求就變得非常嚴格了，因為這當中主要涉及的人物之中，程輝、志華和李子天三人，基本可以視作綜合格鬥專案中的職業選手了。

儘管程輝的年紀要大了一些，但毋庸置疑，他們三人的表現，直接決定了這部動作電影的“天花板”高度。

這部《激戰》的專業性、格鬥比賽的真實感和刺激感，基本都要依靠這三名演員的表演來決定，所以，袁何平提出更高的要求也理所應當。

只是，導演的要求高了，最終落實到鏡頭上，還是要靠演員來表現，這就苦了飾演教練的張振和出演李子天的李聯傑二人。

之所以沒提到楚言的辛苦，主要是因為他在劇組中所表現出的努力和表演狀態，其實早已超越了袁何平所要求的水平，甚至是超出了袁八爺在電影開拍前的期待。

哪怕忽略掉楚言碾壓劇組眾人的演技，單純從動作戲的水平上來看，如今的楚言，也已經是接近ufc職業選手的水平，這一點也同樣得到了羅伊斯格雷西這位大神的肯定。

用羅伊斯離開前的話說，“現在的楚，在不考慮體能消耗的情況下，完全可以在ufc賽事中佔有一席之地。”

以羅伊斯在國際拳壇的地位而言，這已經是相當高的評價了。

也正是因為楚言超乎想象的進步速度和學有所成的綜合格鬥技巧，讓袁何平在電影拍攝過程中，節省了大量的精力和時間，然後全都被