梁興揚一直覺得,《倒帶》這首歌,得把A段和b段的兩段主歌合起來,才能真正匹配上副歌的歌詞與情緒。

第二段主歌是對第一段主歌的補充,以及為什麼“愛回不來”的真實顯現。

“你總是要我乖,慢慢計劃將來,我的眼淚卻一直掉下來~”

有的女生,聽見這句詞,已經開始流淚。

前面副歌已經說明了歌曲主題,再配上這一句話,哪個女生沒聽過對方的一句“乖~聽話~”呢?

可聽話之後呢?

現在想想那句話,是否不爭氣的流眼淚了。

“過去怎麼交代,你該給的信賴,被你親手緩緩推入懸崖~”

扎心。

一點點的扎心,那男人不靠譜的許諾,一次次把信任,把對他的信任,摧毀。

“從我臉上的蒼白,看到記憶慢下來,

過去甜蜜在倒帶,只是感覺已經不在~”

記憶中的甜蜜,已經逐漸失色。

倒帶回去,也沒有了最初的怦然心動。

“而我對你的期待,被你一次次摔壞~

已經碎成太多塊,要怎麼拼湊跟重來~”

期待與信任,已經被摧毀,已經沒有了愛。

所謂愛,很簡單,就是陪伴。

連陪伴都沒有,許諾與期許也被撕破,信任也被摧毀。

終於明白,終於看透,愛回不來。

你明白的太晚了,我們之間有太多阻礙。

哭也無法再挽回逝去的愛情。

到了這裡,梁興揚的聲音拔高,這次比前一段副歌高了一調。

等到最後的副歌,聲音再次高一調,徹底把情緒爆發開來。

但在收尾的時候,卻又漸漸放緩,把聲音恢復,越來越低沉。

歌曲演唱的非常有層次感。

梁興揚自打修煉靈神後,才逐漸意識到了歌曲演唱是有層次感的。

之所以能意識到這一點,是他記得有一場演出,有“國家隊”“大魔王”等稱號的譚晶,在《歌手》舞臺,演唱了一首《九兒》。

那個現場,讓梁興揚深切意識到了歌曲的層次感。

《九兒》這首歌,總共就只有四句詞。

但在譚晶的演繹下,從如泣如訴,到蕩氣迴腸,層次分明,遞進明顯。

特別是到了歌曲中段,嗩吶作為配樂樂器,才加入進來。

可到了最後一段,譚晶聲音堆疊上去後,嗩吶聲音聽不見了。

號稱樂器老流氓的嗩吶,竟然被壓的沒了聲響。

譚晶,一個能把嗩吶聲音給壓過去的女歌手,真不愧“大魔王”稱號。

也是這個演出,讓梁興揚知道,歌曲的演唱,是可以呈現不同的層次,不管是進退,都可以用聲音做到。

梁興揚此時還比較初級,只是意識到了這個方向,但距離做到頂尖,還差不少。

不過,現在這種情況已經足夠。

《倒帶》本身足夠優秀,他能做到的,已經做到位。

看著臺下,不少人已經開始抹眼淚。

梁興揚放心地致謝下臺。

候場區。

夏婉芳對梁興揚道:“我服了,你這首歌,太好了。歌詞拿捏的女生情緒,拿捏的太好,描述的太準,服了。”

“你的歌也很好,流行的殼子,民謠的裡子,我很喜歡。”梁興揚道。

夏婉芳開心道:“是嗎?謝謝。你的歌我也很喜歡,所以才想跟你比一下,現在看來,你是真厲害,真不知道你這靈感哪來的,太厲害了。”

梁興揚笑了笑沒說話。

很快,結果出來。