,她們還鼓足勇氣參加即興表演工作坊。在那一方小小的舞臺上,沒有既定的劇本,沒有提前準備的臺詞,面對毫無預兆、千奇百怪的場景設定,她們要迅速組織語言、搭配自然流暢的動作,讓表演更靈動鮮活,充滿不確定性的魅力。每一次即興表演,都是一場對心理素質與藝術功底的雙重考驗,而她們就在這一次次挑戰中,飛速成長。

然而,命運似乎總喜歡在順遂之時,投下幾枚變數的石子。就在團隊潛心提升自我之時,整個音樂行業的寒冬卻悄然降臨。隨著短影片、直播等新興娛樂形式如狂風般席捲大眾視野,音樂市場遭受巨大沖擊。線下演出機會銳減,曾經一票難求的大型演唱會如今門可羅雀;線上音樂平臺競爭白熱化,新人新歌想要突圍難如登天。不少同行團體因資金鍊斷裂,無力維持運營,紛紛無奈解散,曾經的夢想之舟,在現實的礁石前碎成泡影。

“星耀少女團” 也未能倖免,原本滿滿當當的行程表一下子空出許多,代言、商演接連取消,收入自然也大幅縮水。可姑娘們沒有絲毫退縮之意,眼神裡反倒燃燒著更為堅定的鬥志。梓涵率先提出,利用這段艱難的時間沉澱下來,打磨一張高質量的原創專輯。在她看來,無論外界環境如何變幻,優質內容永遠是藝術的立身之本,永不過時。

大家一致贊同這個提議,可現實的難題擺在眼前:資金匱乏。沒有充裕的資金聘請大牌製作人把控全域性,她們就自己鑽研,從圖書館借來混音、編曲軟體的專業書籍,日夜苦學,在網上搜尋教程,一點點摸索實踐;缺少華麗的宣傳包裝,她們另闢蹊徑,靠社交媒體分享創作日常、新歌片段,用最真誠的創作態度與粉絲保持緊密互動,讓粉絲見證每一首歌從無到有的艱辛歷程。

每一首歌都像是她們精心孕育的孩子,從歌詞初稿那滿是塗改痕跡的紙張上反覆打磨,到旋律在簡陋的鍵盤上彈奏出的無數次調整,傾注了無數心血。有時候,為了一個韻腳的和諧、一段副歌的抓耳,姑娘們能爭論上一整天,各抒己見,只為追求那最完美的呈現。

在這行業低谷之中,“星耀少女團” 默默砥礪深耕。外界的喧囂繁華漸漸遠去,那些曾經耀眼的閃光燈、震耳欲聾的歡呼聲,此刻都化作虛無。她們守著心中那團熾熱的夢想之火,窩在狹小的錄音室、簡陋的排練廳,用汗水與堅持等待破曉那一刻。她們堅信,寒冬再漫長,熬過之後,必將迎來繁花盛開的暖春,屬於她們的榮耀時刻,終會在不懈的堅守中如期而至。