第八百六十六章 賀老師的教導(第2/4頁)

這八個鏡頭，除了第一個鏡頭犯了一個低階錯誤之外，之後基本上都非常流暢，保個兩三條，每條都有不同的變化。導演寧皓包括現場的工作人員並不感到驚訝，畢竟那是賀老師，基本操作。

唯有沈藤看的目瞪口呆，人家八個鏡頭用了不到一個上午的時間就全部OK了，但是他都拍了一個多禮拜了，反反覆覆，連一場上吊的戲都沒有拍完。

難得今天寧皓格外開恩，讓他休息一天，騰出空來拍賀新的戲。當然他也沒敢躺在賓館休息，依舊跟著劇組出現場，就是想見識一下人家影帝是如何演戲的。結果自然是把他震得不輕。

見到賀新氣定神閒的結束了上午的拍攝任務，這貨忙湊上去虛心求教道：“賀老師，你怎麼會如此切換自如？”

“當然是真聽真看真感受，要不然還能怎樣？”

“不是，這個說起來容易，但真做起來很難的。我一直拍上吊那場戲，都一個多星期了，不光導演不滿意，連我自己都不滿意。”

這貨特煩惱道：“可能我這一路過來都很順，從來沒有沒錢吃飯，也沒有睡過地下室這種的。任憑我再怎麼想象都產生不了代入感，體會不到人物的情緒。”

“不對吧，我看你演的《烏龍山伯爵》裡的謝蟹不是跟陳小萌這個人物差不多麼，你演的非常好啊！怎麼這會兒就沒有代入感了呢？”賀新詫異道。

“呃，這不一樣。可能一開始我沒有進入到人物的情緒中，但是這個是連貫的，同時有個適應的過程，尤其當我看到臺下觀眾的反應，看到他們鼓掌，看到他們笑了，我就會特別興奮……呃，有的時候一整場戲下來，我都分不清自己到底是沈藤還是謝蟹……呃，賀老師，你明白我的意思？”

儘管沈藤說的有點語無倫次，但賀新還是聽懂了。舞臺劇是連貫的，且容錯率高，而他屬於比較慢熱，必須要有一定的鋪墊，再配合觀眾的反應，才能入戲。而且一旦入了戲，就能達到一種忘我的境界，也難怪他的舞臺劇特別出彩。

賀新點點頭，示意他繼續說下去。

這貨鬧鬧頭皮，一臉無奈道：“但是現在的情況是太零碎了，而且要求非常精準，一上來我總是找不到點，然後一遍一遍的重來，我這人吧又容易走神，往往重來的次數越多，我就越找不到人物。”

“那你現在還害怕鏡頭麼？”

“呃，現在好多了。其實我也不是說害怕鏡頭，就是鏡頭杵在那裡，我總覺得有雙眼睛在看著我，我就下意識的去看鏡頭，就象我在舞臺上一樣，想要得觀眾的反饋……呃，就是習慣了吧，老是改不了這個毛病。”沈藤不好意思道。

賀新大致聽明白了他的意思，歸納起來有三點，就是慢熱、不夠專注、然後習慣性的找觀眾的反饋，容易不由自主地去看鏡頭。

說起來前兩點還算比較普遍的話，那麼最後這個把鏡頭當做觀眾的毛病還真挺奇葩的。

他沒有這方面的感受，只能透過自己理解的角度，沉吟片刻道：“具體技巧我就不講了，你也是科班出身，這方面說不定比我更擅長。我就講講我對錶演的理解，大概就是三個基礎：體驗，相信和想象。體驗，你肯定懂，你剛才說你沒有這方面的生活，所以體會不到人物的情緒。那你索性就找找謝蟹的感覺，你把陳小萌當做謝蟹來演，這應該沒問題吧？”

“這個……呃，我找找應該能找到。”沈藤思索著，又忙道：“那然後呢？”

賀新笑了笑：“體驗是最基本的，讓你準確的找到人物的情緒，代入到人物中去，讓你情緒飽滿。所謂相信，就是再高一個層次，讓你的情緒更真實。就象你剛才說的，你在舞臺上得到了觀眾的鼓勵，你就會非常來勁，一整場戲下來甚至都分不清自己和角色，這就是相信。而想象呢，就是在