們致力於藝術活動最初只是自己直接的審美價值,而它們所以在歷史上被儲存下來和發展開去,卻主要地因為具有間接的社會價值。”他所說的審美價值即藝術本身的價值,也就是為藝術而藝術的意思。他接著發揮說:“我們的確有權利要求藝術去致力於社會功效的方面——就是,在道德方面的,因為藝術是一種社會的職能,而每個社會的職能都應該效力於社會組織的維繫和發達,但是我們倘使要求藝術成為道德的,或者正確一點說,成為道德化的,那我們就不對了,因為我們的那種要求等於使藝術不成其為藝術,藝術只有致力於藝術的利益的時候,才是藝術最致力於社會利益的時候。”《藝術的起源》商務印書館1937年版第340頁。廚川白村也主張“為藝術而藝術才能盡到為人生而藝術”。郭沫若曾說:“有人說文藝是有目的的,此乃文藝發生後必然的事實,為藝術的藝術與為人生的藝術,這兩種派別大家都知道是很顯著地爭執著。其實這不過是藝術的本身與效果上的問題,如一棵大樹,就樹的本身來說並非為人們要造器具而生長的,但我們可以用來製造一切適用的器物。”《文藝論集》第88—89頁。就是魯迅自己也是這樣主張的。他在談木刻的一封信中強調指出:“木刻是一種作某用的工具是不錯的,但萬不要忘記它是藝術。它之所以是工具,就因為它是藝術的緣故。”《致李樺》1935年6月16日。話說得再明白不過了。*以最明確的語言這樣寫道:“作家絕不把自己的作品看做手段,作品就是目的本身。無論對作家或其他人來說,作品根本不是手段,所以在必要時作家可以為了作品的生存而犧牲自己個人的生存。”《*恩格斯論藝術》第四冊第242頁。照這樣說,藝術作品本身成了目的,而藝術家倒成了手段了。。 最好的txt下載網

6 魯迅論創作目的(6)

不但藝術創作是這樣,就是科學研究也是這樣。楊振寧博士最近在《關於知識分子和國家前途的演講》中指出中國發展科學技術常常採用攻關的辦法,但是,假如對於科技的發展,認為必須採用攻關這種惟一的方法,那就會犯相當嚴重的錯誤,因為真正突出的貢獻,絕大多數是無法用攻關的辦法可以取得的,必須同時採用散兵戰術法。即不必有一個預先固定的目標,只需要一個不清楚的目標,讓幾個人放手去做科學研究。現代許多重大發現、發明都是這樣做出來的。由此可見,即使在科學研究中也要懂得和承認感情的作用,也要懂得和尊重研究者個人的興趣和愛好。科學家從事科學研究,追求真理,主要也是出於情感的需要,在很大程度上也是感情活動。就是純數學,這個高度抽象領域的研究也不例外。英國心理學家M.波蘭尼說:“純數學呈現給我們一個巨大的智力建築,建立它完全是為了理解上的享受,它沒有別的目的,任何不為它內在的光彩而熱愛和讚賞數學的人,對數學都是一無所知的。”對於熱衷於數學研究者來說,數學具有一種音樂美,“數學是概念的音樂,音樂是感覺的數學。”《自然科學哲學問題叢刊》1984年第3期第26頁。

感情活動既是自發的,自由的,無目的的,就必然是不期然而然,或不可預期的、偶然的、隨機的,“情無定位,觸感而興”即此之謂。別林斯基描述說:“藝術家感覺到創作的要求,這要求是突然地,出乎意外地,不得許可並且完全跟他的意志無關地臨到他身上來的,因為他不能指定哪一天、哪一小時、哪一分鐘來進行創作活動;這便是創作的自由,便是創作對創作者的獨立!”《別林斯基選集》第一卷第177頁。事實上,也只有處在這種狀態,出現這種狀況,才會有所謂創作。邏輯分析和推理不但不能創作,甚至還妨害創作。現代心理學稱創作思維是發散性思維。這種思維總是沿著各種不同的方面和方向毫無拘束地進行活動,它能夠自動重新組合眼前