第一百六十八章 感悟和表演(第2/4頁)

然就會顯得油膩。

含蓄，或者真誠，沒錯，應該就是這種感覺。賀新踱步思索著，又脫下剛剛穿上的那件毛料西裝。

這裡多說一句，後世國產的影視劇被人詬病最多的就是服化道，尤其是古裝片和近代題材的影視劇。

古裝片暫且不提，那種不符合朝代特徵的服飾那是專家的範疇，普通觀眾還看不太懂。

但是近代就不一樣了，那種修身的小西服，各種挺括的襯衣、西褲，還有極具現代特徵的夾克、禮服等等。

上輩子賀新在電視裡每每看到這種的時候，首先一個感受就是解放前的人真有錢，穿的衣服比現在的人都要好，另一個感受就是那個時代有這種衣服嗎？

要知道八九十年代還在流行那種寬大的西裝，這種兩千年以後才流行起來的各種款式衣服總不能穿越到了解放前吧？

《紫蝴蝶》劇組的幕後團隊沒請什麼港臺的大咖，清一色都是上影廠的製作班底。而這一批普遍年齡在三四十歲以上的幕後團隊又基本都是本地人，他們對自己的家鄉有種發自內心的驕傲，對二三十年代曾經的十里洋場有清晰的認識，絕對不會胡編濫造，服化道都相當符合年代特徵。

比如說賀新現在身上穿的衣服，襯衫是軟沓沓，褲子也沒什麼褲縫筆直，同樣是蔫蔫。這是因為那個時代衣服的材質只有棉、毛、麻、絲。那種從石油裡提煉的化纖之類，做出來的衣服很挺括的合成紡織品要到五十年代才開始盛行，而到國內那種一度被人追捧的的確良襯衫那也是在六十年代以後的事情。

二三十年代包括解放前，就是這種軟沓沓，毫不筆挺感覺的衣服。賀新在中戲小劇場看過解放前費墨導演的《小城之春》，那裡麵人物穿的西裝就跟他現在身上的差不多。

就好像賀新在服裝間裡看到的，劇組專門為章紫怡定做的旗袍，都是那種開叉頂多開到小腿上部，還有兩個釦子的保守款式。

至於象後世影視劇中出現的那種叉恨不得要開到胯部，能露出整條大腿的那種旗袍，那是五六十年代在香港那個腐朽的資本社會，專門供舞女穿的。

賀新在屋裡走來走去做心理建設的時候，攝影、燈光、收音以及場務等早已做好準備的幕後工作人員都在場，他們都好象習慣了一樣，一個個臉上的表情波瀾不驚，絲毫沒有不耐煩的樣子。

“刺啦！”一聲，擱在現場執行導演手裡的對講機響了，裡面傳來樓燁不緊不慢的聲音：“差不多了吧？”

執行導演目光看向賀新。

賀新深吸了一口氣，朝他點點頭。

“可以了，導演。”執行導演朝對講機裡說了一聲。

然後就聽樓燁道：“嗯，那就開始吧。”

現在沒有所謂的“Action”，這會兒就已經開始拍攝了。

剛開始的時候，賀新很不習慣這種拍攝方式。記得第一次拍的時候，樓燁也是這樣在對講機裡說了一聲“開始吧。”然後他就等著，等了好一會兒，沒聽到有人喊“Action”，不由回頭問攝影師王玉：“可以開始了嗎？”

結果王玉一臉懵逼道：“我正拍著呢！”

這時賀新才發現王玉肩上扛著的攝影機上的指示燈是亮著的。

而且在拍攝的過程中，樓燁極少會打斷演員的表演，說話結巴就結巴，走路摔一跤就摔一跤，哪怕突然間忘詞了，一兩秒中尬住，他也允許。總之，只要你在表演，他就不會喊停。

然後就會在對講機裡說：“很好，非常好，你能再來一遍嗎？”

於是這種重複往往是十幾遍，甚至二十幾遍都很常見。

慢慢的賀新get到了樓燁的用意，他總是想要演員最真實的一面，什麼臺詞、劇本這都不重要，他會遮蔽