第189章 ,/.(第1/2頁)

平心而論，不管是雷蒙德還是羅傑伊伯特，對《功夫熊貓》的評價再高，也只能代表部分影評人和觀眾的態度，畢竟電影中那麼多華國文化內涵，並不是所有觀眾都有興趣去認真探尋，甚至也並不在乎。

但幸運的是，劇組對影片的精準定位，確實在影片的北美宣發中幫了大忙，在楚言所參加的一系列影片路演活動中，每當熊貓阿寶的形象出現的時候，都能引起現場小觀眾們的一陣歡呼，劇組在北美當地邀請來的華裔武術家們，在展示虎鶴雙形拳、猴拳、蛇拳、螳螂拳的時候，也必然讓成年男性觀眾們興奮不已。

託了李霄龍前輩的福，神秘的華國功夫在北美地區已經成為一種傳說，而後在成元龍等功夫明星的推廣下，為華國功夫在北美培養了一大批粉絲，甚至有不少美利堅人都覺得，只要是華國人，應該多少都會點功夫。

因此，在熊貓和功夫這兩大核心競爭力的推動下，《功夫熊貓》在北美地區的觀眾口碑和票房成績，也一直保持在極高的水平。

出乎所有人預料的是，在《納尼亞傳奇》、《金剛》和異軍突起的《功夫熊貓》，這三部影片掀起的聖誕檔票房大戰中，率先掉隊的居然是環球公司，斥資207億美元製作的翻拍影片《金剛》。

從影迷跟專業影評人的評價中可以看出，這部由彼得傑克遜執導的新版《金剛》，在許多方面都比1933上映的原版電影有了巨大的進步。

其中最大區別，當然是因為特效技術的進步，讓影片中的史前巨獸變得更加真實，特別是金剛大鬧紐約城的那一段，與新版本中讓人如同身臨其境的畫面相比，當年的電影畫面簡直如同兒戲。

然後是劇情上，跟原版中那個生性暴虐，甚至會吃人的怪物比起來，新版電影中的金剛明顯更加人性化，導演甚至還加入了女主角與金剛的“感情線”，顯然是因為導演深入挖掘故事內涵的野心。

然而正所謂“成也蕭何敗蕭何”，跟當年那部單純想塑造出一個人類不可力敵的怪物，從而引起關注恐懼的電影不同，新版《金剛》中融合了太多導演想要表達的東西，卻每一種都沒能做到極致，大量劇情的加入，甚至一定程度上衝淡了，電影中特效技術還原而出的，史前巨獸大戰現代科技的大場面所產生的震撼感。

於是在經過兩週的上映之後，《金剛》的票房出現了巨幅的斷崖式下跌，明顯表現出後勁不足的姿態，部分媒體上關於影片的負面評價也在不斷髮酵，或許正如《紐約客》上評價的那樣：“影片只能稱作是一個高效節能的娛樂集合體，看得出來彼得·傑克遜費了九牛二虎之力才拍出的影片，最終卻脫離出了他的控制。”

最起碼從目前的看來，在完成《魔戒》三部曲的拍攝後，彼得傑克遜的首部轉型之作並沒有獲得預想中的成功，好在按照目前的情況看來，《金剛》的北美票房突破2億美元還是問題不大，如果加上海外票房分成，環球基本上還是可以順利透過票房收回成本，也為彼得贏得了下一次繼續指導a級製作的機會，總算沒有折戟沉沙。

不過，《金剛》的率先掉隊，並沒能緩和今年聖誕檔的競爭局面，反而讓《納尼亞傳奇》跟《功夫熊貓》之間的競爭更加激烈，已經進入到了白熱化的局面。

這兩部分別由迪士尼和言和影業出品的電影，從一開始就是衝著閤家歡電影的路子去的，換而言之，兩者都是以兒童觀眾和隨之而來的家庭觀眾，為主要目標消費群體，又是在聖誕假期前同期上映，可以說是全方位的競爭。

這種競爭表面上看是電影票房上的競爭，其實背後還牽涉到電影周邊產品開發，相關版權商業開發等多個領域，因此，言和跟迪士尼雙方從一開始就鉚足了全力，更何況，這其中還隱藏著皮克斯在跟迪士尼“分手後”，轉投到言和旗下的